Dato/tid
22.02.2023
20:00 – 22:00
Sted
KoncertKirken
VINTERJAZZ @ KONCERTKIRKEN
Mark Solborg ‘Tungemål’ Feat. Santos Silva & Toldam
Nezelhorns (DK/SE)
DA (English below):
Mark Solborg – guitar
Susana Santos Silva – trompet
Simon Toldam – piano
Dansk/Argentinske guitarist, komponist og kapelmester Mark Solborg udgav i løbet af 2020 og 21 et større undersøgende værk i tre dele.
TUNGEMÅL er optaget af den elektriske guitar som stemme i en nutidig kammermusikalsk sammenhæng. Med dette omfattende projekt ønsker Solborg at udfordre og undersøge den intime koncertoplevelse samt udvikle metoder og værktøjer til det skabende arbejde med denne. En udvikling, nuancering og bevidstgørelse af den moderne guitar i samspil med akustiske instrumenter, og de rum musikken opføres i. Hvordan er det man taler – alene og sammen med andre – når man er den eneste der oversættes gennem en højtaler? .. kan man spille både akustisk og forstærket – samtidigt? ..og kan man komme tættere på den skabende musikers intime stemme.
Denne aften har Solborg inviteret to unikke internationale stemmer til at deltage i samtalen: Den portugisiske trompetist Susana Santos Silva og den danske pianist par excellence Simon Toldam.
Denne aften har Solborg inviteret to unikke internationale stemmer til at deltage i samtalen: Den portugisiske trompetist Susana Santos Silva og den danske pianist par excellence Simon Toldam.
Mark Solborg – TUNGEMÅL I-III er blevet utroligt positivt modtaget:
“Melodierne er smukke, men bag dem alle, mærker man, er der hul lige ud og op til det uendelige sorte ukendte univers.. ..en foruroligende smuk og ambitiøs kæmpepræstation.” – Thomas Michelsen, Politiken.
“Unique would be an understatement…
.. beautifully crafted with passion, love and creativity and the listener is constantly rewarded by surprise and the unexpected juxtaposition of sounds, instruments and space. It is a work of art and would easily justify space in any contemporary art gallery..” – Ian Lomax, JazzJournal, UK
..en gigantisk og ambitiøs forskning i musikkens indre, mystiske og emotionelle ytringer. Men også vi lægmænd kan se os belønnede og samtidig anerkende Mark Solborgs pionerarbejde. Mark Solborg leve længe; det kommer der godt ud af både for det lyttende menneske og den lyttende musikforsker.” – Bjarne Søltoft, Jazzspecial (DK)
4,5/5 “Extensive and profound artistic study […] rich and organic […] fascinating sonic koans” – Eyal Hareuveni, The Free Jazz Collective
“It’s refreshing when an artist dares to think so deeply about music and documents the process so others can be inspired … a sprawling multimedia work of art that opens new vistas for the guitar and Solborg’s own music.” – Jakob Bækgaard, All About Jazz
“Dette er overbevisende! Konsistent! og ganske åbentlyst ambitiøst … bemærkelsesværdigt og beundringsværdigt.” – Ivan Rod
“Melodierne er smukke, men bag dem alle, mærker man, er der hul lige ud og op til det uendelige sorte ukendte univers.. ..en foruroligende smuk og ambitiøs kæmpepræstation.” – Thomas Michelsen, Politiken.
“Unique would be an understatement…
.. beautifully crafted with passion, love and creativity and the listener is constantly rewarded by surprise and the unexpected juxtaposition of sounds, instruments and space. It is a work of art and would easily justify space in any contemporary art gallery..” – Ian Lomax, JazzJournal, UK
..en gigantisk og ambitiøs forskning i musikkens indre, mystiske og emotionelle ytringer. Men også vi lægmænd kan se os belønnede og samtidig anerkende Mark Solborgs pionerarbejde. Mark Solborg leve længe; det kommer der godt ud af både for det lyttende menneske og den lyttende musikforsker.” – Bjarne Søltoft, Jazzspecial (DK)
4,5/5 “Extensive and profound artistic study […] rich and organic […] fascinating sonic koans” – Eyal Hareuveni, The Free Jazz Collective
“It’s refreshing when an artist dares to think so deeply about music and documents the process so others can be inspired … a sprawling multimedia work of art that opens new vistas for the guitar and Solborg’s own music.” – Jakob Bækgaard, All About Jazz
“Dette er overbevisende! Konsistent! og ganske åbentlyst ambitiøst … bemærkelsesværdigt og beundringsværdigt.” – Ivan Rod
Nezelhorns (DK/SE):
Nana Pi Aabo-Kim – tenorsax
Petter Hängsel – trombone
Erik Kimestad – trompet
Johannes Vaht – kontrabas
Kristoffer Rostedt – trommer
Nezelhorns er en eksperimentel jazzkvintet, der spiller originale kompositioner af Petter Hängsel og Nana Pi Aabo-Kim. Musikken har harmonisk frihed, der skaber lydbilleder, der både har en diatonisk og dissonant karakter, hvor traditionelle og abstrakte grooves møder tonale og anti-tonale melodier. Bandet spiller med stor vægt på klang og improvisation, og de er kendt for deres rå og kraftfulde udtryk.
Nezelhorns udgav deres andet album, Sentiment i april 2021 på pladeselskabet Barefoot Records. Albummet blev nomineret til DMA Jazz 2021 i kategorien “Årets jazzudgivelse” og blev i april 2021 udnævnt som “The Best Jazz on Bandcamp” af Dave Sumner. Sentiment er efterfølgeren til deres debutudgivelse Nezelhorns In An Elephant String.
“Sentiment er fyldt med meningsfulde kompositioner spillet med overbevisende engagement, musikalsk intelligens og sensuelt samvær. Nezelhorns står med dette album solidt og uafhængigt i jazzen stamme med evner og vilje til at skabe nye fortællinger og billeder af lyd. Og det er godt!” – Bjarne Søltoft, Jazz Special, 2021
“Sentiment er fyldt med meningsfulde kompositioner spillet med overbevisende engagement, musikalsk intelligens og sensuelt samvær. Nezelhorns står med dette album solidt og uafhængigt i jazzen stamme med evner og vilje til at skabe nye fortællinger og billeder af lyd. Og det er godt!” – Bjarne Søltoft, Jazz Special, 2021
TICKETS a 100 DKK / Stud. 50 DKK in the door from 19.30.
VINTERJAZZ @ KONCERTKIRKEN støttes af Statens Kunstfond, Københavns Kommune, KODA Kultur m.fl.
EN:
Mark Solborg – guitar, Susana Santos Silva – trompet, Simon Toldam – piano
The Danish/Argentinian guitarist, composer and bandleader, Mark Solborg, released in 2020- and 21 a larger piece in three parts.
TUNGEMÅL is concerned with the electrified guitar as a voice in contemporary chamber- musical contexts. With this comprehensive project Solborg wishes to elaborate the intimate listening experience, and develop methods and tools for the creative work at hand. An extensive artistic study and qualifying awareness of the modern guitar in interplay with acoustic instruments, and the musical spaces they inhabit. How do you talk – alone and with others – when you are the only one that is being translated through a loudspeaker ? ..is it possible to play both acoustically and electrified – simultaneously?
This evening Solborg has invited two unique international voices to join the conversation: Portuguese trumpeter Susana Santos Silva & danish pianist par excellence Simon Toldam.
TUNGEMÅL is concerned with the electrified guitar as a voice in contemporary chamber- musical contexts. With this comprehensive project Solborg wishes to elaborate the intimate listening experience, and develop methods and tools for the creative work at hand. An extensive artistic study and qualifying awareness of the modern guitar in interplay with acoustic instruments, and the musical spaces they inhabit. How do you talk – alone and with others – when you are the only one that is being translated through a loudspeaker ? ..is it possible to play both acoustically and electrified – simultaneously?
This evening Solborg has invited two unique international voices to join the conversation: Portuguese trumpeter Susana Santos Silva & danish pianist par excellence Simon Toldam.
Mark Solborg – TUNGEMÅL I-III has been praised all over:
“The melodies are beautiful, and behind them you sense an open door, straight out and up to the dark and unknown universe.. ..disturbingly beautiful and huge ambitious accomplishment.”– Thomas Michelsen, Politiken.
“Unique would be an understatement….. beautifully crafted with passion, love and creativity and the listener is constantly rewarded by surprise and the unexpected juxtaposition of sounds, instruments and space. It is a work of art.” – Ian Lomax, JazzJournal, UK
..en gigantisk og ambitiøs forskning i musikkens indre, mystiske og emotionelle ytringer. Men også vi lægmænd kan se os belønnede og samtidig anerkende Mark Solborgs pionerarbejde. Mark Solborg leve længe; det kommer der godt ud af både for det lyttende menneske og den lyttende musikforsker.” – Bjarne Søltoft, Jazzspecial (DK)
4,5/5 “Extensive and profound artistic study […] rich and organic […] fascinating sonic koans” – Eyal Hareuveni, The Free Jazz Collective
“It’s refreshing when an artist dares to think so deeply about music and documents the process so others can be inspired … a sprawling multimedia work of art that opens new vistas for the guitar and Solborg’s own music.” – Jakob Bækgaard, All About Jazz
“Dette er overbevisende! Konsistent! og ganske åbentlyst ambitiøst … bemærkelsesværdigt og beundringsværdigt.” – Ivan Rod
“The melodies are beautiful, and behind them you sense an open door, straight out and up to the dark and unknown universe.. ..disturbingly beautiful and huge ambitious accomplishment.”– Thomas Michelsen, Politiken.
“Unique would be an understatement….. beautifully crafted with passion, love and creativity and the listener is constantly rewarded by surprise and the unexpected juxtaposition of sounds, instruments and space. It is a work of art.” – Ian Lomax, JazzJournal, UK
..en gigantisk og ambitiøs forskning i musikkens indre, mystiske og emotionelle ytringer. Men også vi lægmænd kan se os belønnede og samtidig anerkende Mark Solborgs pionerarbejde. Mark Solborg leve længe; det kommer der godt ud af både for det lyttende menneske og den lyttende musikforsker.” – Bjarne Søltoft, Jazzspecial (DK)
4,5/5 “Extensive and profound artistic study […] rich and organic […] fascinating sonic koans” – Eyal Hareuveni, The Free Jazz Collective
“It’s refreshing when an artist dares to think so deeply about music and documents the process so others can be inspired … a sprawling multimedia work of art that opens new vistas for the guitar and Solborg’s own music.” – Jakob Bækgaard, All About Jazz
“Dette er overbevisende! Konsistent! og ganske åbentlyst ambitiøst … bemærkelsesværdigt og beundringsværdigt.” – Ivan Rod
Nezelhorns (DK/SE):
Nana Pi Aabo-Kim – tenorsax, Petter Hängsel – trombone, Erik Kimestad – trompet, Johannes Vaht – kontrabas, Kristoffer Rostedt – trommer.
Nana Pi Aabo-Kim – tenorsax, Petter Hängsel – trombone, Erik Kimestad – trompet, Johannes Vaht – kontrabas, Kristoffer Rostedt – trommer.
Nezelhorns is an experimental jazz quintet that plays original compositions by Petter Hängsel and Nana Pi Aabo-Kim. The music has harmonious freedom, creating sound images that both have a diatonic and dissonant character, where traditional and abstract grooves meet tonal and anti-tonal melodies. The band plays with great emphasis on sound and improvisation, and they are known for their raw and powerful expression.
Nezelhorns released their second album, Sentiment in April 2021 on the record label Barefoot Records. The album was nominated for DMA Jazz 2021 in the category “Jazz Release of the Year ” and in April 2021 it was named “The Best Jazz on Bandcamp ” by Dave Sumner. Sentiment is the sequel to their debut release Nezelhorns In An Elephant String.
“Their mesmerising new release ‘Sentiment’ sits high amongst Barefoot’s finest.” – Imran Mirza, Blue In Green Radio, 2021
“Their mesmerising new release ‘Sentiment’ sits high amongst Barefoot’s finest.” – Imran Mirza, Blue In Green Radio, 2021
TICKETS a 100 DKK / Stud. 50 DKK in the door from 19.30.
VINTERJAZZ @ KONCERTKIRKEN støttes af Statens Kunstfond, Københavns Kommune, KODA Kultur m.fl.