Dato/tid
10.02.2017
20:00 – 23:00
Sted
KoncertKirken
20.00 Rieko Okuda (jp)
21.00 David Åhlén trio (se)
Tickets: 100 dkk / stud: 50 dkk
* * *
Rieko Okuda Solo Project
The first interest came to me after long time playing the Classic and Jazz music was OVERTONE on piano. Overtones are always making melodies and/or making some shapes to what I play, but overtones are too quiet to actually hear surrounded to other notes. To solve this problem by using the chain of several microphones and speakers from piano back to piano again. The music is drown and percussive at the same time, also melodic with overtones. Partially some sounds comes out are like electronics sounds. The mix of acoustic and electronics creates the maximum harmony and charm of the piano itself.
Rieko Okuda is a pianist and a composer. She began with Classical music from the age of 3, in Japan. In her young age, she attended to Kaizuka city Piano Competition, and got the first prize. Later then moved to USA to study and learn Jazz music. She fell right into the Jazz scene in USA, performing with some of the great American Jazz musicians (Bob Mintzer, Jon Faddis, John Fedchock etc.) Also, she got interested in Free Jazz and Improvised music scene while she was in Phliladelphia. She performed with the great improvisers includes Marshall Allen (from San Ra Orchestra), Elliott Levine (recorded with Cecil Taylor), and Calvin Weston (recorded with Ornette Coleman). She has performed in Jazz Festivals throughout her stay in USA. Her interests in Improvised music led her to move to Berlin and perform with various musicians. Currently, she performs with Audrey Chen, Els Vendaweyer, Susanne Zapf (from Sonar Quartet), Yuko Kaseki, Axel Dörner, ect. She also performs at several experimental festivals: XChange Festival, Experymental Festival, and Art-Sound Festival to name a few.
In 2014, she got to work with Japanese Pop Artist, YUZU. She arranged the song called “Amenochi Hareruya,“ which awarded Japan Record Award 2014.
* * *
David Åhlén
levererar en säregen hybrid av psalm och indie framförd med en oefterhärmlig röst. Av Kulturnyheterna i SVT kallades han för “indiepopens svar på Arvo Pärt”. I september 2016 släppte David sitt tredje soloalbum ”Hidden Light” i samarbete med bl a Nicolai Dunger, Sofia Jernberg och Svante Henryson.
Salt peanuts recenserade nyligen albumet med orden “Åhlén songs draw the listener into his own world, a quiet, peaceful and fragile one where time moves in a slower pace. His gentle, fragile voice and the minimalist-chamber arrangements intensify this contemplative vein, subjecting the listener to his haunting spiritual art.”
På Vinterjazz uppträder David tillsammans med musikerna Andreaz Hedén, piano och Jonas Nilsson, kontrabas.
Andreaz Hedén, Stockholmsbaserad pianist med inriktning på jazz/improvisation. Andreaz spelar i otaliga projekt tillsammans med artister och musiker som Louise Hoffsten, Jonas Lindeborg, Mats Öberg och Mariam Wallentin. Andreaz har släppt två soloalbum genom den svenska skivetiketten Compunctio och utöver det komponerat musik till bl a Blåsarsymfonikerna i Stockholm.
Jonas Nilsson är en kontrabasist från Göteborg med bakgrund inom jazz-, rock och improvisationsmusik. På senare tid har komposition blivit en allt större del av Jonas musicerande och han studerar för närvarande vid Gotlands Tonsättarskola. Jonas leder egna jazz/punk projektet Don-qui 5.
Reviews for Hidden Light:
“Åhlén songs draw the listener into his own world, a quiet, peaceful and fragile one where time moves in a slower pace. His gentle, fragile voice and the minimalist-chamber arrangements intensify this contemplative vein, subjecting the listener to his haunting spiritual art.” /Salt peanuts, DK
”avskalad musik, där han sjunger till gitarr med ett minimalt kompband med kontrabas och ett piano som var preparerat med papperstussar och mjuka, stickade halsdukar. Musiken tassar liksom fram och skälver inom sig med en tät laddning. Den behåller det starkaste uttrycket inåt, så som tonsättaren Arvo Pärt också ofta bygger sina verk. David Åhléns röst är ljus och skör, men samtidigt stark. Också det är ett antidrag hos den. (…) Förmodligen börjar han bli lite av vad man en gång sa om Joni Mitchell, att hon var en ”musikers musiker” som uppskattades av kollegorna men inte drog den stora publiken själv. (…) David Åhlén är den svenska singersongwriterscenens bäst bevarade hemlighet. (…) intelligent utmejslade melodier och ett sound som ändå inte på något sätt kan beskrivas som slätstruket. Säg att de som gillar nämnde Arvo Pärt, Jan Johanssons ”Jazz på svenska”, men också faktiskt opera, David Bowie och glam skulle kunna enas här.” Svenska Dagbladet
“Sfäriskt sköna klanger (…) minimalistiska och svävande ljudlandskap (…) balsam för själen” /Klingan, Sveriges Radio, P2
Reviews for Selah and We Sprout in Thy Soil:
“David Åhléns egenartade falsettröst rör sig mellan religiösa lovsånger och stämningar som är fascinerande mörka och gotiska. En ålderdomlighet vilar över de återhållsamma klangerna, men i det som knappt spelar tornar en inre värld upp sig, rik och labyrintisk. Den strama minimalismen är full av starka melodier, och hymnerna blir sånger man nynnar för sig själv. På ett plan rör det sig om en samtida singer-songwritermusik i samma anda som Bill Callahan, men andligheten har mer gemensamt med gospelinspelningar från 1930 – och 40-talen.” 4/5 Göteborgsposten
”Allt bromsar in. Men tyst blir det aldrig. Runtom flödar musik i andra dimensioner. Andetagens musik. Förväntningarnas musik. Andra sidans musik. Som om det existerar ett slags parallellmusik där varje skillnad mellan konst och liv är onödig.
Åhlén skriver musik som just är i färd att dö ut. Här står han ensam med tystnaden och sin upptäckt att det är tillräckligt.
Denna enda ton tycks trösta honom. Och mig.”
Aftonbladet
“it comes on like cold water — no ornaments. Just a straight shot of mood, of feeling, and when you really diginto it you can see that it’s not sparse.“ Obscure Sound
“Inte en enda sekund känns överflödig” 8/10 PM Jönsson, Sonic
“Indiepopens svar på Arvo Pärt” Kulturnyheterna, SVT
“David Åhléns stilla hymner förtjänar att nå utanför församlingens krets.” Nöjesguiden
“Stunning in its tone and uniqueness” Silent Ballet
“David Åhléns music combines an indie pop sensibility with traces of the hymns he sung as child at the local Baptist church. “We sprout in Thy soil” embodies his minimal aesthetic, with stripped down Baroque string arrangements and Åhléns unadorned vocal style”, the Wire Magazine
“His heavenly, high-pitched voice is front and center on his debut album, We Sprout in Thy Soil, and that’s exactly where it belongs. It’s also elegantly supported by a small coterie of acoustic instruments (…) and elevated by some equally beautiful songwriting. The album’s a mere twenty-seven minutes long, yet somehow doesn’t feel incomplete as the ten songs of faith—“prayers” might be more like it—compensate for brevity with depth.” Textura
“David Ahlen manages to convey the emotional sense of a spiritual world in a stripped down simplicity displaying a raw and unafraid voice.” Cyclic Defrost
“enchanting voice with depth and luster as reminiscent of Antony (…) John Downland also be compared.” p*dis
ENGLISH
The Swedish artist David Åhlén creates a peculiar hybrid of indie and hymn, sung with an inimitable voice. Kulturnyheterna SVT (Swedish TV) called him “indie pop music’s answer to Arvo Pärt.” David’s music is inspired by both Palestrina as My Bloody Valentine and Lina Sandell-Berg. His critically acclaimed debut album “We Sprout in Thy Soil” (Compunctio) features Uppsala Cathedral Boys’ Choir, Mariam Wallentin (Wildbirds and Peacedrums) and Emil Svanängen (Loney, Dear). David self-released his second album “Selah” in 2013 (later released via the Dutch label Volkoren). This year he’ll release a new solo album “Hidden Light ” (Volkoren) in collaboration with Nicolai Dunger, Sofia Jernberg (Fire! Orchestra) and Svante Henryson among others.
Reviews for Selah and We Sprout in Thy Soil:
“Stunning in its tone and uniqueness” Silent Ballet
“David Åhléns music combines an indie pop sensibility with traces of the hymns he sung as child at the local Baptist church. “We sprout in Thy soil” embodies his minimal aesthetic, with stripped down Baroque string arrangements and Åhléns unadorned vocal style”, the Wire Magazine
“His heavenly, high-pitched voice is front and center on his debut album, We Sprout in Thy Soil, and that’s exactly where it belongs. It’s also elegantly supported by a small coterie of acoustic instruments (…) and elevated by some equally beautiful songwriting. The album’s a mere twenty-seven minutes long, yet somehow doesn’t feel incomplete as the ten songs of faith—“prayers” might be more like it—compensate for brevity with depth.” Textura
“David Ahlen manages to convey the emotional sense of a spiritual world in a stripped down simplicity displaying a raw and unafraid voice.” Cyclic Defrost
“enchanting voice with depth and luster as reminiscent of Antony (…) John Downland also be compared.” p*dis
https://youtu.be/Fp0noUjUL7A